网易互娱文案策划群访（第二期）

当我们在讨论文案策划的时候，我们在讨论什么？ 或许你是即将毕业，对文案策划充满热情却不知道从何下手的文案小白；或许你是即将入职，不知剧情从何写起而一筹莫展的文案萌新；又或许你是经验满满，胸有故事三千而随心驭笔的文案大佬……网易游学鼎力推出适合大家的群访栏目。将万种笔法、千种技巧一网打尽！

全网易互娱最会写故事的人——游戏文案策划们，他们来自网易互娱不同事业部，具备丰富的策划经验。

学习委员将策划大大们的回答进行了总结提炼，供大家参考，想阅读访谈全文的同学请往后翻，看完收获更多哦~

Q1:如何驾驭不同题材？有哪些学习或练习建议吗？

1.积累：做好相应题材的知识储备；

2.解读：解读相应题材的经典游戏作品，做对比分析，提炼题材核心特征；

3.模仿&练习：阶段性练习，过程中发现并补足自己缺失的部分。

Q2:如何在某种特定类型内做出有创意的内容，或超越过去的新内容？（比如：赛博朋克主题/古风仙侠主题等等）

1.要足够了解特定类型内涵及外在表现，熟悉特点和受众；研究市面上同类作品，总结创作思路，从中发现可以规避的俗套点。

2.多欣赏不同领域的艺术创作，把50%新灵感加入旧点子中，测试市场的适应程度。

3.题材只是载体，重要的是情节。可以将不同的元素/你喜欢的元素进行融合混搭，围绕这个要素去展开演绎，碰撞出有趣的内容。

4.将关注点从“宏大的世界观”转向“世界中的独立个体”，即“人”，故事的发起者。

全网易互娱最会写故事的人——游戏文案策划们，他们来自网易互娱不同事业部，具备丰富的策划经验。

Q1：如何驾驭不同题材？有哪些学习或练习建议吗？

【海神事业部-Lanius】

想要驾驭不同题材的话......没有相应积累的话其实很难开展工作。举个例子：一些好莱坞编剧在写罪案改编时，会去寻找相关证人询问线索，甚至亲自前往犯罪现场调查，预备大量的功课，以尝试挖掘出故事的切入点。

【ACE事业部-一西】

想要驾驭不同题材那就要先了解它们。多看一些关于这些题材的资料、电影等进行积累，在自己觉得积累得差不多的情况下，可以尝试做个简略的世界观、人设和剧情大纲设计作为阶段性练习，在写的过程中能够发现自己缺失的部分。

【大话事业部-松鼠】

涉及到不同题材，那肯定需要足够的知识储备，大量的阅读是最传统也最好的方式。但要注意，一旦你对某个题材过于熟悉，就容易无意中出现“卖弄知识”的状态。例如我在描述某个角色的时候说他的武器是“克赫帕什”，那不熟悉武器形制的人就会懵逼，而改成“镰状剑”就不存在这个问题。一旦你的文案面向广泛的受众，对于这种过于专业知识的描述就需要小心和谨慎。毕竟只有收放自如，才谈得上驾驭。

【Joker事业部-皓暝】

最直接的方式就是“解读”相应题材的游戏作品。这不是简单的玩某个题材游戏，而是要去具体分析、提炼这些题材是如何在游戏中呈现的。这比阅读书籍、观看电影有更多直观的感受（当然书籍电影等题材的积累也很重要）举个例子，你往往能在不同题材的游戏中，找到很多类似元素的故事桥段或关卡设计，但通过拆解、比对相同故事在不同题材下的表现方式，你就能体会到不同题材在细节呈现上的不同，从而看到相应题材的特色。

【神迹事业部-饼饼】

针对需要的题材需要有足够的阅读/游戏积累；可以试着做同类题材作品的对比分析，比如，将同一类题材/风格的多个游戏进行场景设计、人物造型、故事结构等等逐项对比，其中的共同点很可能就是这一题材/类型需要具备的核心特征，而不同的部分很可能是每个作品在题材基础上进行的延展和创新，也值得参考借鉴。

【大话事业部-迟晖】

面对陌生题材的时候，我觉得比较高效的方式是通过一个导览（可以是一本专著、一个讲座、一部纪录片等等）来了解这个题材的基本框架。然后顺着导览中提到的经典作品，集中地阅读和体验，使自己沉浸在这种特定的风格和氛围之中。有了感觉之后可以拿其他题材的内容进行跨题材的改写来强化这种感觉。

【在线游戏事业部-饺子】

首先要有一个心理预期，即明白没有人能完美驾驭任何一种题材，所以不用为自己无法驾驭某些题材而难过。哪怕张艺谋我也不认为他就能驾驭好《迷魂记》这类题材。其次，在面对不同题材，尤其不擅长的题材时，请一定要多沟通。制作游戏的过程绝不是单打独斗，可以大胆地和同组的其他同学交流，多了解题材的特点，这是帮助你驾驭好这一题材的捷径。

再者，面对不同题材时，可以试着摒弃一些个人喜好上的偏差和对部分题材的偏见。驾驭的前提是不可以排斥它。

最后，多看多听多了解，拓展自己的涉猎面，这也是一个小妙招。而驾驭的前提是你得掌握，掌握的前提是你得熟悉，熟悉的前提时你得了解。试着多去了解各种各样的题材，总结一下他们的特点，然后再试着利用这些特点去模仿佳作，最后利用这些经验去创作属于你自己的作品吧！

【奇点事业部-小草】

多看多写。写题材也是能练习的，一段时间内大量的只阅读某一个作者或某一题材的作品，自己渐渐也会被其逻辑驯化，以模拟风格与篇幅作为写作练习就很好。刚开始模拟，会有一段时间存在内容与原主过于相像的问题，最好练习一阵后给他人看看，慢慢调整修正加入自己的风格。

【奇点事业部-赵小黑】

首先是对应题材的阅读量或阅片量要有所积累，通过已有的成功作品去反复理解这个题材的内核是什么。然后围绕着这个内核，做两件事：

一是去反思对应题材的受众，他们对于这个题材的预期和G点是什么。

二是把这个内核放置在当下的普适性的事件下，进行情景假设。

举个例子，末日题材，内核之一是人类生存。那受众的预期大概是整个人类群体面对的生死存亡危机及秩序得大崩坏，G点是人类在生存压力下展现出来的生命赞歌。那么我们假设：在末日下，你的亲密关系还存在吗？国家机器还在吗？你每天在做什么？你的敌人会是谁？996还算事儿吗？围绕着这些去罗列，去脑洞。然后再去看回对应题材的作品，循环往复，找感觉。另外，实在不喜欢的题材就别去挑战了，个人感觉文案还蛮看眼缘的。

【梦幻事业部-艾拉路特】

我们可以按照文字风格划分题材的大类。

第一类，中国题材，武侠/仙侠/古风/玄幻，需要熟悉半白话/文言文/旧体诗词。

第二类，二次元，需要熟悉日语/日本ACGN文化。

第三类，欧美题材，历史/科幻/奇幻/军事，需要熟悉英语和欧美流行文化。

在同种文字风格下，策划是可以驾驭多种题材的，比如许多美国科幻作家通常也是奇幻作家。学习方法当然是进行大量的经典阅读和同人创作，比如为《质量效应》创造一个新的队友及其一系列招募任务。

Q2：如何在某种特定类型内做出有创意的内容，或超越过去的新内容？（比如：赛博朋克主题/古风仙侠主题等等）

【大话事业部-松鼠】

我认为想要创新的首要也是最重要的条件，就是你对这种特定类型从内涵到外在表现都有足够的了解。例如，不是说黑暗都市+霓虹光污染+义肢+财团就等于赛博朋克，更不是说把高楼大厦换成中式建筑，再给古风角色加个机械臂就成了古风赛博，不理解你所要设计主题的精神内涵，就枉谈创新，更别说超越。

【海神事业部-Lanius】

属于“新瓶装旧酒”的问题。其实大家也会明显感受到，不论是近年的游戏或是电影，讲述着的背景构架同样宏大，甚至让人有些麻木。虽说新的包装层出不穷，但对于创作者来说，我们对个体、对世界的认知很难超越所处的时代，如何将关注点从“宏大的世界观”转向“世界中的独立个体”是我认为的重点。不论怎样尝试超越过去，不同时代下的“人”是文明构建的基石，而简单又复杂的“人”，成为了故事的发起者。

【ACE事业部-一西】

其实题材只是载体，真正的内容是你自己的写出来的情节。不必拘泥于题材的限制，可以将很多乍一想不符合题材的故事，通过你的“魔改”，让它既符合题材又能有创新。我个人印象比较深的是《神都》里有个角色爱画同人，甚至举办同人展的情节（游戏里的名词都不是这些），当时就觉得懂的人会会心一笑吧。

【神迹事业部-饼饼】

了解套路才能反套路。能够做出基于特定类型的创新，需要对这些类型已有的套路足够了解。

【大话事业部-迟晖】

这也是我自己面对的瓶颈。我觉得创新首先是不要求全，不要试图囊括这个题材的全部要素。如果条件允许的话，选择一个自己喜欢的母题放到这个题材中，找到与之匹配的主要元素，然后围绕这个要素去展开演绎。

【Joker事业部-皓暝】

首先要说下我对这个问题的看法：要“超越过去的新内容”，靠创意不够，也不完全要靠创意。一个比较好玩的脑洞方法就是“穿越”，这里并不是指穿越剧那种尬穿。一种是世界观的融合穿越。举例《辐射》：它的世界观非常有特色，给人一种身处未来的怀旧感。将怀旧年代的文化（服饰、歌曲、意识形态），融合到了电子管科技中，然后时间向后推进数百年，加上废土世界中的回归原始状态的人类社会，形成了极具魅力的世界。另一种是故事重新演绎的穿越，将既有故事换一个身份or时代重新演绎。赛博朋克中，继承堂吉诃德的角色是不是骑摩托、举着排气管的骑士？其他人正因科技和生物技术中逐渐成为异化的人类，那这位新骑士反而可能是某个读过堂吉诃德的AI？仙侠世界中，有没有某位反派的小弟，因为不甘被奴役的炮灰命运，而成为甘地，用非暴力不合作运动，寻求摆脱反派的控制而加入主角团？在这些脑洞穿越中，就能碰撞出很多熟悉又有趣的内容。

【在线游戏事业部-饺子】

首先你要非常了解这种特定的类型，要熟悉它的特点和受众，要在这个类型里比其他人走得更深远。其次，你要有经验或者有研究，熟悉市面上同类作品，可以总结他们的创作思路，并从他们的思路上发现规避俗套的点。最后，我想还需要一点灵感和机遇。

【奇点事业部-小草】

多欣赏不同领域的艺术创作——音乐、美术、文学。从通俗到古典，从爵士到摇滚，可以触类旁通得到新的灵感，把新灵感的50%加入旧点子中，测试市场的适应程度。只加50%的原因是很多时候我们并不适合一次翻新，会使受众的适应成本过高。

【梦幻事业部-艾拉路特】

有一句话叫做“一切都是混搭”（Everything is a Remix）。福尔摩斯在现代就变成了《神探夏洛克》，漫威超级英雄在现代就是漫威电影宇宙，奎托斯在北欧神话中就成为了《战神4》。赛博朋克+古风/仙侠就是个很有创意的混搭嘛，市面上快要推出这样的产品了。